Titre : Comprendre la crise migratoire avec Chappatte

Résumé : Cette présentation constituera une analyse d’une sélection de dessins signés Chappatte, publiés dans le quotidien Le Temps suisse, depuis le début de la crise migratoire dans l’espace euro-méditerranéen. En parcourant ces images, l’intérêt sera de vulgariser certains enjeux centraux de cette crise, allant de la représentation du migrant, à la politique de l’hospitalité, en passant par la transformation du concept de « frontière » faisant de la Méditerranée un lieu de rapports de pouvoir entre Nord et Sud.

Biographies : Docteur en littérature de l’Université de Montréal et de la Sorbonne Nouvelle, Khalil Khalsi a réalisé une thèse sur l’entre-deux du rêve et de la veille étudié sous un angle cosmologique. Il s’intéresse par ailleurs aux dynamiques de la migration et à la subjectivation de la figure des réfugié.e.s.

Titre : Compétences acquises au cours du processus de migration

Résumé : Des témoignages de réfugiés, subsahariens et syriens, nous permettrons de réfléchir ensemble sur les compétences acquises au cours du processus d’exil et de considérer dans quelle mesure ils constituent des compétences recherchées dans le marché du travail québécois.

Biographie : Hélène Giguère est anthropologue, spécialiste du patrimoine auprès de cultures minoritaires et des identités métisses. Elle a obtenu son doctorat à l’École des hautes études en sciences sociales de Paris et à l’Université de Séville en Espagne. Elle a réalisé trois ans de stage postdoctoral au CELAT avant d’aller enseigner la gestion du patrimoine culturel dans le contexte touristique à l’Université de Cadix, en Espagne. Autrice de plusieurs livres et articles sur ces sujets, elle évoquait déjà en 2005 dans sa thèse doctorale la notion fondamentale du vivre ensemble pour comprendre le processus de formation de patrimoines culturels. Impliquée dans l’accueil des réfugiés subsahariens en Espagne, elle a élargi ses travaux sur le patrimoine des exilés.

Titre : Stéréotypes, préjugés, médias et santé

Résumé : Les stéréotypes et les préjugés à propos de différents groupes de personnes circulent par le biais de divers moyens dans l’espace public. Parfois, certains médias contribuent à diffuser ces stéréotypes et préjugés, ce qui multiplie leurs effets néfastes sur la santé des personnes. Cette activité, à partir d’une animation ludique, cherche à sensibiliser au sujet des effets des stéréotypes et des préjugés ainsi qu’à donner la parole aux personnes qui les subissent.

Biographie d’Alfredo Ramirez-Villagra: Alfredo Ramirez-Villagra est doctorant en anthropologie à l’Université Laval il s’intéresse aux questions liées au pluralisme culturel. Dans le cadre de sa thèse, il explore les quartiers de Parc-Extension (Montréal) et de Saint-Denis (Paris), à partir du quotidien des résidents de confession musulmane. Il s’intéresse également aux enjeux qui découlent du processus migratoire, avec une perspective critique des modèles d’intégration. Depuis son arrivée à Québec, il a travaillé avec plusieurs organisations communautaires et gouvernementales pour développer des approches et des outils en lien avec l’intégration des personnes immigrantes et la prévention de la discrimination en s'appuyant sur les préjugés et le racisme.

Biographie de Marianne Corneau: Depuis plusieurs années, Marianne Corneau s’intéresse aux processus d’exclusion et de discrimination ainsi qu’aux stratégies d’actions possibles. Dans le cadre de ses mandats à la Direction de santé publique de la Capitale-Nationale, elle est activement impliquée dans les actions menées par la mobilisation régionale « Ensemble pour agir sur les préjugés ».

Titre : Table ronde sur les médias et le vivre-ensemble

Résumé : Trois journalistes discuteront du rôle des médias d’information relativement à différents aspects de la diversité sociale, selon leurs domaines d’expertise, leur pratique (animation, reportage, chronique, couverture de l’actualité parlementaire), leur expérience : religion, pauvreté, genre, etc.

Biographie de Colette Brin : Colette Brin est directrice du Centre d’études sur les médias à l’Université Laval. Ses travaux de recherche et son enseignement s’articulent autour des transformations récentes et en cours des pratiques journalistiques, notamment par l’entremise des politiques publiques et des initiatives organisationnelles, et du discours professionnel des journalistes.

Biographie de Alain Crevier : Alain Crevier est journaliste-animateur, essentiellement aux émissions d’affaires publiques de Radio-Canada.

Biographie de Mylène Moisan : Auteure et chroniqueuse au journal Le Soleil, Mylène Moisan prend plaisir à raconter l’histoire de gens hors du commun qui ne font pas les manchettes et qui, chacun à leur façon, témoignent de notre époque et de notre société. Journaliste depuis un quart de siècle, elle a fait ses premières armes à Toronto, a travaillé à Montréal au Devoir, avant de revenir en 2000 à Québec, sa ville natale. Elle a reçu en 2013 le prix Judith-Jasmin pour sa chronique Treize minutes de trop et en 2018, le prix Jules-Fournier pour l’efficacité de son écriture.

Biographie de François Cormier : Originaire du Saguenay-Lac-St-Jean, François Cormier œuvre dans le monde médiatique depuis 2003. C’est au Réseau TVA qu’il fait ses débuts, notamment comme recherchiste, rédacteur puis reporter. Pendant une décennie, il assume différentes fonctions à la télé et à la radio du diffuseur public, notamment en couvrant les scènes politiques municipale et fédérale. En janvier 2018, il est nommé courriériste parlementaire pour le Réseau TVA à l’Assemblée nationale du Québec.

Titre : Le Kasàlà du Vivre Ensemble à Québec

Résumé : Art oratoire venu d’Afrique, le kasàlà est un poème qui accroît le sentiment d’Ubuntu (conscience d’être relié à l’ensemble de l’humanité, d’en être dépendant). Jean Kabuta, professeur de linguistique et de littérature africaine à la retraite qui a soutenu sa thèse de doctorat sur le kasàlà en 1995, affirme que « par sa célébration de la vie, le kasàlà est une école où l’homme rendu conscient de toutes ses dimensions est non seulement initié à l’art d’être humain, mais est également mis en contact avec quelque chose de plus grand que lui-même ». Inspirés par les enseignements de celui-ci, des citoyens provenant de plusieurs communautés culturelles et cultuelles de la ville de Québec réciteront un kasàlà collectif qu’ils ont rédigé dans le but de partager leurs sentiments les plus profonds et intimes, relatifs au vivre-ensemble.

Biographie: Unité Québec est un organisme à but non lucratif qui a comme mission de créer des opportunités de rencontres et d’échanges ludiques et pédagogiques entre des citoyens provenant de toutes les communautés culturelles et cultuelles de Québec.

Titre : Noir sur blanc : un siècle du courrier du cœur québécois

Résumé : L’étude du courrier du cœur québécois est une manière originale d’observer de nouvelles manières de vivre, d’agir et de penser la vie quotidienne dans une société changeante, en train de se transformer. Et en un siècle pas mal de confidences, d’histoires se sont écrites, se sont passées et seront racontées dans cette conférence !

Biographie de Nancy Couture : Nancy Couture est chargée de cours pluridisciplinaire. Elle enseigne des cours de sociologie, de consommation, de mode et de marketing à l’Université Laval et au Campus Notre-Dame-de-Foy. Son étude doctorale porte sur les transformations normatives à travers un siècle des publications du courrier du cœur québécois.

Titre : Lignes de tension : esquives et poursuites d’un Laboratoire dans la Cité

Résumé : Présentation de la toute nouvelle production du Laboratoire conçue spécialement pour l’évènement. La présentation abordera des questions névralgiques comme les dynamiques réelles de déplacement dans la ville de Québec, les nouvelles modalités d’utilisation du web mobile ainsi que le vivre-ensemble dans un contexte de mobilité géographique, culturelle et technologique.

Biographie de Simon Harel : Simon Harel est un écrivain, essayiste et professeur titulaire de littérature comparée du Département de littératures et de langues du monde de l'Université de Montréal, où il dirige le Laboratoire sur les récits du soi mobile. Il est aussi co-directeur du centre de recherche des études littéraires et culturelles sur la planétarité.

Titre : Les artistes dans la ville : petite sociologie historique des quartiers centraux de Québec du point de vue de la vie artistique

Résumé : Les quartiers centraux de Québec constituent aujourd’hui un centre important de la vie artistique de Québec. Mais qu’apprend-on si l’on se tourne vers le passé des lieux qui se trouvent sous nos pieds, si l’on tente de récupérer, à la manière des archéologues, les différentes « couches sédimentaires » de la vie culturelle de ces quartiers? Quelles idées pour l’avenir peuvent émerger de cette socio-histoire des lieux ? Voilà les deux questions phares qui animeront cette présentation.

Biographie de Pascale Bédard : Les activités de recherche et d’enseignement de Pascale Bédard s’inscrivent dans une réflexion générale autour de la signification sociale de la culture aujourd’hui : pratiques culturelles, arts, images et imaginaires sociaux. Pascale Bédard et également membre du CELAT et du l/as/tt (Laboratoire arts et société / terrain et théorie, INRS).

Titre : Pour demain

Résumé : Introduction, contextualisation et présentation de l’œuvre sonore dans l’ensemble du projet. Performance sonore réalisée à partir des sons et paroles enregistrés par les participants. (Dialogue avec le public.

Biographie de Joëlle Tremblay : Artiste interdisciplinaire et directrice du baccalauréat en enseignement des arts, Joëlle Tremblay s’intéresse à la pratique de la création, à la formation des maîtres et aux différentes formes de médiation culturelle. En fonction des collaborateurs et des participants en présence, depuis 35 ans, elle conçoit des dispositifs de création contextuels et relationnels, déplaçant atelier et diffusion dans l’espace public.

Titre : Saint-Roch et les enjeux du paysage urbain à Québec

Résumé : Le paysage urbain de Saint-Roch est façonné par les époques et témoigne des grands enjeux de représentation de la ville de Québec. L'importance des paysages à Québec se traduit par les aménagements urbains destinés à les mettre en valeur (terrasses publiques avec vues, belvédères) et dans les œuvres de nombreux artistes. La conférence sera suivie d’une visite guidée dans le quartier.

Biographie de Marc Grignon : Marc Grignon est professeur en histoire de l’art à l’Université Laval et membre du CELAT. Il se spécialise en histoire de l'architecture canadienne et européenne, du XVII e au XIX e siècle.

Titre : Cœurs en chœur, vivre-ensemble par la danse et la musique

Résumé : Expérimentation vidéo et chorégraphiée permettant la rencontre entre danseuses ‘bipèdes’ et danseuses en fauteuil roulant. Une première version de la chorégraphie de Geneviève Duong a été présentée dans le cadre d’une vidéo de la série Créateurs de liens (dir. F. Saillant et F. Hénon-Lévy), laquelle sera visionnée lors de l’activité; la deuxième version de la chorégraphie sera présentée live suite au visionnement de la vidéo. Cœurs en chœur est le premier projet artistique produit par la compagnie Zia Lab créatif, cofondée avec l’artiste de musique Pascal Asselin alias Millimetrik, afin de faire naître une performance alliant danse, musique live et vidéo-documentaire à l’issue de rencontres humaines entre des artistes aux parcours atypiques et diversifiés. Ils invitent en studio au cours de l’année 18-19 un vidéaste (Marco Dubé) et cinq artistes en danse, dont trois « bipèdes » et deux « en fauteuil roulant », à développer par la rencontre des corps un langage commun (Marie-Chantale Béland, Valérie Pitre, Karine Chiasson, Line Beauregard et Chantal Bonneville). Ils présenteront dans le cadre de l’Université Populaire les premiers jets de création, un work in progress.

Biographie de Fanny H-Lévy : Originaire de France, Fanny H-Levy vit et travaille à Québec depuis 2009 en tant qu’artiste en arts visuels, directrice artistique, mentor et réalisatrice. Son champ de recherche questionne l’acte de dessiner et son caractère intrinsèque à l’apparition et l’effacement de l’être au monde. Site Web: http://www.fannyhlevy.com/

Biographie de Francine Saillant : Francine Saillant est anthropologue et pratique le documentaire vidéo, le dessin et la poésie. En tant que chercheure, elle possède une longue expérience de projets participatifs avec diverses communautés ainsi qu’en tant que documentariste. Ses activités récentes l’amènent à certains projets artistiques qui intègrent l’installation. Elle est l’auteure de nombreuses publications et réalisations et a été la directrice du Centre de recherche Arts cultures et sociétés.

Biographie de Geneviève Duong : Étudiante en sciences infirmières à l’Université McGill (2007-2009), diplômée en danse interprétation à l’École de danse de Québec (2012), puis étudiante à temps partiel au BISHEP à l’Université Laval (2017-), Geneviève Duong agit depuis 2012 à titre d’artiste professionnelle en danse contemporaine. Ses créations reflètent une de ses préoccupations profondes, le développement d’un langage du corps engagé, conscient et compatissant à travers un processus de composition spontanée pluridisciplinaire. Elle participe à une résidence de recherche collective - danse et musique - au Centre des arts de Banff (2017) et co-fonde Zia Lab créatif avec l’artiste de musique Pascal Asselin alias Millimetrik une compagnie de création pluridisciplinaire (2018).

Titre : Spectacle de l’orchestre d’Hourya

Résumé : Le nouveau groupe de musique orientale, composé d’Hourya et de trois musiciens, Éric Kalluma (percussion), Mathieu Fiset (clavier), Chaker Ben Abdelaziz (violon), interpréta de la musique orientale (des classiques égyptiens) et Hourya dansera sur ces rythmes envoutants.

Biographie Geneviève Roy et son orchestre : Geneviève Roy, alias Hourya, danse depuis 2000 avec passion et charme cet art ancestral venu d'Égypte. Ces débuts devant public commencèrent en 2005 dans un petit restaurant tunisien « Le Sultan » de la rue Saint-Jean à Québec. En 2009, Geneviève Roy participe aux Journées d'Afrique de Québec et à l’occasion danse avec des orchestres venus du Maroc, de la Tunisie et de l'Algérie. Elle donne également chaque été des ateliers et des prestations solos de danse à la Place d'Youville. Passionnée par les danses orientales, elle apprend les danses algériennes traditionnelles.

Titre : Spectacle d’Alaclair Ensemble

Biographie : Alaclair ensemble est un collectif de hip-hop canadien, originaire des villes de Québec et Montréal.  Il se compose d'Accrophone (Eman et Claude Bégin), Ogden (a.k.a. Robert Nelson), Maybe Watson, KenLo, Mash et Vlooper. À ce jour, Alaclair Ensemble a fait paraître une vaste discographie comprenant quatre albums officiels au nom du collectif, ainsi que plusieurs mixtapes, EPs et autres parutions dans diverses configurations.

Titre : Migrations III

Type de présentation : Installation artistique / œuvre de Wartin Pantois

Résumé : Installation sonore créée à partir de témoignages recueillis dans un campement illégal de 400 migrants au centre-ville de Nantes en France et d'archives média. Quatre des cinq tentes de l'installation originale ont été données aux migrants de Nantes et la cinquième a été couverte de feuilles d'or pour faire voyager les témoignages. Une tente, un abri précaire, mais ô combien précieux pour ceux qui n'ont que ce toit pour s'abriter.

Biographie : Wartin Pantois est un artiste visuel et un citoyen engagé. Il vit et crée dans le quartier Saint-Roch à Québec. Il détient un baccalauréat et une maîtrise en sociologie. Son travail artistique met en lumière diverses réalités contemporaines occultées. Ses interventions in situ s'élaborent à partir de préoccupations sociales, de discussions citoyennes et d'observations sur le terrain. Il inscrit ses œuvres dans l'espace public pour susciter réflexion et débat. Il est intervenu au Canada, en Allemagne et au Portugal. Wartin Pantois travaille anonymement. http://wartinpantois.blogspot.ca/

Titre : Présentation de (R)assembler, un projet artistique inclusif

Type de présentation : Présentation interactive et créative!

Résumé : Dans le cadre de l’événement Passages Insolites, EXMURO arts publics a lancé le projet de médiation culturelle (R)assembler, le premier du genre organisé par l’organisme. L’issue de ce projet artistique et inclusif est la réalisation d’une œuvre d’art public par et pour la communauté du quartier St-Roch. Passages Insolites sera présenté tout l’été, du 20 juin au 14 octobre 2019. Découvrez l’œuvre collective en primeur, discutez avec les artistes-concepteurs et expérimentez la technique de création ayant permis la création collective avec une quarantaine de personnes issues de trois organismes communautaires du quartier.

Heures : 10 h à 17 h Marie-Claire Tremblay
10 h à 13 h Loriane Thibodeau
13 h à 16 h Mathieu Fecteau

Description de EXMURO arts publics : EXMURO arts publics est un organisme à but non lucratif qui a pour mandat la conception, la réalisation et la diffusion de projets en art actuel dans l’espace public. Le parcours d’art public temporaire Passages Insolites est présenté chaque été depuis 2014 dans la ville de Québec. On y présente un regroupement d’installations étonnantes et intrigantes en arts visuels et en architecture disséminées en différents espaces publics.

Description de Caravane BLING BLING : Formé en 2017, le duo composé de Mathieu Fecteau et Loriane Thibodeau est axé sur la rencontre d’artistes éclectiques dans des propositions hors du commun. Les artistes jouent avec la notion de vrai et de faux en créant des œuvres offrant de multiples détails cachés. Loin de se prétendre commissaires, les deux artistes ont surtout envie de questionner les paramètres définissant l’exposition conventionnelle, en galerie, en art public ou directement dans la rue.

Biographie de Marie-Claire Tremblay : Marie-Claire Tremblay est chargée de médiation culturelle pour EXMURO arts publics. Diplômée en histoire de l’art et en muséologie de l’Université Laval, elle œuvre dans le milieu des arts visuels à Québec depuis 2013. Ses diverses expériences professionnelles en médiation culturelle lui ont permis de développer des approches variées et adaptées à plusieurs types de publics.

Biographie de Loriane Thibodeau : Sculpteure et céramiste, Loriane Thibodeau s’intéresse aux notions de chaos, de précarité et de point de rupture. Formée à la Maison des métiers d’art de Québec à la fois en céramique et en sculpture, son travail est imprégné par ces deux disciplines. Se désignant comme une « artiste éclectique », elle fabrique et associe souvent une multitude d’objets variés, créant des cohabitations surprenantes dans lesquelles sont décrites des histoires vécues. Son dynamisme et sa facilité à échanger l’ont amenée à s’investir dans l’enseignement et la médiation culturelle.

Biographie de Mathieu Fecteau : Diplômé de la Maison des métiers d’art de Québec, option sculpture, et de l’Université Laval en arts visuels, Mathieu Fecteau est un sculpteur « patenteux » ayant un parti pris pour le bricolage heureux qui rayonne dans toute la région de Québec, qu’elle soit rurale ou urbaine. Il privilégie des procédés de fabrication élémentaires et la récupération des matériaux. Ses créations impliquent souvent la participation du public, démontrant son réel intérêt pour l’autre.

Titre : Pour demain

Type de présentation : Triple action : l’œuvre atelier, l’œuvre composée, l’œuvre performée.

Résumé : Création d’une œuvre sonore à partir d’enregistrements de paroles et de sons ambiants. Atelier intergénérationnel en deux volets où, d’une part les participants réfléchissent et s’expriment sur les enjeux de société qui leur tiennent à cœur. D’autre part, ils peuvent s’initier aux techniques et équipements d’enregistrement en récoltant les sons de la ville qui sont représentatifs du monde d’aujourd’hui. Des dessins seront également à faire. Suite à ces ateliers, les trames sonores récoltées seront coupées et organisées en vue d’une performance sonore résultant de la réflexion suivante : Avec ce que je vois aujourd’hui, quels sont mes souhaits pour demain ?

Biographie de Joëlle Tremblay : Joëlle Tremblay, artiste interdisciplinaire et directrice du baccalauréat en enseignement des arts, Joëlle Tremblay s’intéresse à la pratique de la création, à la formation des maîtres et aux différentes formes de médiation culturelle. En fonction des collaborateurs et des participants en présence, depuis 35 ans, elle conçoit des dispositifs de création contextuels et relationnels, déplaçant atelier et diffusion dans l’espace public.

Biographie de Nady Larchet : Nady Larchet, originaire de Fermont sur la Côte-Nord, est une artiste visuelle spécialisée dans les arts médiatiques. Elle poursuit actuellement ses recherches à la maîtrise en arts visuels de l’Université Laval. L’art sonore et électronique est omniprésent dans sa pratique, dans le cadre d’une démarche qui tourne principalement autour de la question des impacts invisibles de l’activité humaine.

Biographie de Vincent Thériault : Vincent Thériault, étudiant au baccalauréat en arts visuels et médiatiques et en enseignement des arts, s’intéresse plus particulièrement au dessin, à la peinture et plus récemment à l'art sonore. Sa passion pour la musique et pour l'art visuel s'unit dans cette discipline.

Biographie de Karim Amar : Volontaire Atd Quart monde, une ONG internationale agissant avec les plus pauvres dans une optique d’inclusion sociale et de dignité, Karim Amar collabore à la poursuite de l'œuvre Et si les murs parlaient? Dans Hochelaga-Maisonneuve à Montréal; il participe à l’université populaire Quart monde où des citoyens de tous milieux se rassemblent, s’expriment et réfléchissent pour relever les défis de notre temps. http://www.atdquartmonde.ca/nos-actions/universite-populaire-quart-monde/

Type de présentation : Installation / parcours artistique

Résumé : Deux artistes de la ville de Québec entrent en dialogue afin de coprésenter une installation composée du dispositif de dessin participatif Traces, nos visages, présenté par l’artiste en arts visuels Fanny H-Levy et du dispositif Machines à paroles présenté par l’artiste-anthropologue Francine Saillant. L’installation propose un parcours dans lequel la rencontre des semblances et des dissemblances y est centrale.

Titre : Traces, nos visages par l’artiste en arts visuels Fanny H-Levy

Biographie de Fanny H-Lévy : Originaire de France, Fanny H-Levy vit et travaille à Québec depuis 2009 en tant qu’artiste en arts visuels, directrice artistique, mentor et réalisatrice. Son champ de recherche questionne l’acte de dessiner et son caractère intrinsèque à l’apparition et l’effacement de l’être au monde. Site Web: http://www.fannyhlevy.com/

Titre : Machines à paroles par l’artiste-anthropologue Francine Saillant

Biographie de Francine Saillant : Francine Saillant est anthropologue et pratique le documentaire vidéo, le dessin et la poésie. En tant que chercheure, elle possède une longue expérience de projets participatifs avec diverses communautés ainsi qu’en tant que documentariste. Ses activités récentes l’amènent à certains projets artistiques qui intègrent l’installation. Elle est l’auteure de nombreuses publications et réalisations et a été la directrice du Centre de recherche Arts cultures et sociétés.

Titre : Les récits du soi mobile, laboratoire mobile sur le vivre-ensemble

Type de présentation : Réalisations du laboratoire mobile

Résumé : Le Laboratoire sur les récits du soi mobile de Simon Harel a fait du « vivre-ensemble » le dénominateur de toutes ses entreprises depuis 2014, faisant la promotion active de l’interaction entre des citoyens de tous horizons. Cette entité compte aujourd’hui servir de fer-de-lance dans l’accroissement de la capacité des chercheurs de l’UdeM à aborder cet enjeu majeur au sein de différentes disciplines. Ce véhicule récréatif transformé en studio créatif vise à mettre en valeur les quelques réalisations récentes du Laboratoire dans ce domaine.

Biographie de Simon Harel : Simon Harel est un écrivain, essayiste et professeur titulaire de littérature comparée du Département de littératures et de langues du monde de l'Université de Montréal, où il dirige le Laboratoire sur les récits du soi mobile. Il est aussi co-directeur du centre de recherche des études littéraires et culturelles sur la planétarité et membre du CELAT.

Biographie de Louis-Thomas Leguerrier : Louis-Thomas Leguerrier détient un doctorat en littérature comparée obtenu en 2019 à l’Université de Montréal. Son essai tiré de sa thèse, Entre Athènes et Jérusalem : Ulysse au XX e siècle, est paru aux Éditions Hashtag en 2019.

Biographie de Olivier Thibodeau : Olivier Thibodeau est étudiant à la maîtrise en études cinématographiques à l’Université de Montréal et chargé de production pour le Laboratoire sur les récits du soi mobile. Ses travaux de recherche ont trait à la représentation identitaire schizoïde et le(s) devenir(s) de l’homo quebecensis dans le cinéma de Robert Morin. Olivier est également rédacteur pour la revue Panorama-cinéma, en plus d’avoir publié des textes critiques dans les revues Ciné-bulles et Liberté.

Biographie de Mathieu Li-Goyette : Mathieu Li-Goyette est doctorant en théorie et épistémologie de la littérature à l’Université de Montréal. Il est chargé de cours au Centre d'études de l'Asie de l'Est et coordonnateur du Laboratoire sur les récits du soi mobile. Sa thèse cherche à développer une conception ontologique du temps de la lecture et du temps du regard dans la bande dessinée. En parallèle, il est rédacteur en chef de la revue en ligne Panorama-cinéma depuis 2010. Il a dirigé les ouvrages critiques L’humanisme d’après-guerre japonais (2010) et Nikkatsu : 100 ans de rébellion (2012). Ses articles ont été publiés dans les revues 24 images, Hors Champ, Liberté, Pop-en-stock et Sentinelle. Il a aussi été jury lors de nombreux festivals et cérémonies annuelles sur le cinéma ainsi que programmateur invité à la Semaine de la critique de Berlin en 2018.

Présentation de la recherche-création « Phonographies maritimes »

Heure : 10h - 12h

Titre : L’expérience virtuelle

Avec : Pierre Tremblay-Thériault et Jean-Paul Quéinnec

Type de présentation : Exploration d’un environnement virtuel à l’aide d’un casque de réalité virtuelle.

Résumé : Exploration d’une perception fragmentaire et interprétée de la ville de Saint-Nazaire. On y propose, pour expérimenter un vivre l’écoute, un environnement tridimensionnel composé de reconstructions architecturales, environnementales et sonores de cette municipalité portuaire française. C’est à l’aide d’un casque de réalité virtuelle ou d’un ordinateur qu’il sera possible d’y construire son propre parcours. Une écoute attentive mènera l’expérience du participant vers un Saint-Nazaire qui sera personnelle.

Heure : 12h - 14h

Titre : Dispositif sonore multipistes

Avec : François Harvey et Jean-Paul Quéinnec

Type de présentation : Installation sonore

Résumé : Expérience sonore d’un vivre ensemble avec différentes cultures et disciplines au sein d’une multitude d’espaces. Les extraits restituent une écriture entre cette diversité et une démarche phonographique qui propose un prolongement de l’expérience In situ.

Heure : 14h - 16h

Titre : Écriture de l’espace web

Avec : Andrée-Anne Giguère et Jean-Paul Quéinnec

Type de présentation : Vidéo web d’une performance

Résumé : Vivre ensemble l’écoute à partir de l’image l’expérience Phonographie Maritime depuis l’écriture de l’espace web qui réunit des temporalités. Écoutez et regardez des extraits choisis de diffusions antérieures de notre performance. Après une expérience immersive à Saint-Nazaire, l’espace web permet de vivre ensemble les relations entre les images tournées sur place et le présent de la scène.

Biographie de Jean-Paul Quéinnec : Professeur de théâtre à l’UQAC et titulaire de la Chaire de recherche du Canada en dramaturgie sonore au théâtre. Sa recherche-création interroge les processus et dispositifs d’écritures dramatiques et scéniques partir d’une pratique plurielle et performative.

Biographie de Pierre Tremblay-Thériault : Artiste professionnel, consultant technologique en art et professionnel de recherche universitaire, Pierre Tremblay-Thériault s’intéresse à la création et à la recherche dans les domaines des arts visuels, sonores et scéniques. Sa spécialité, les arts numériques, fait de lui un artiste chercheur aux qualités multiples mariant l’ingénierie logicielle et électronique à l’expression artistique.

Biographie de François Harvey : François Harvey est un musicien cinéaste issu de la scène underground québécoise, son travail prend parfois la forme d’un film, d’une chanson, d’un poème ou d’une musique instrumentale. Il est actif dans le milieu du cinéma et du théâtre comme concepteur sonore et poursuit actuellement des études à la maîtrise en art à l’UQAC.

Biographie d'Andrée-Anne Giguère : Andrée-Anne Giguère est une artiste interdisciplinaire. Professionnelle de recherche pour la Chaire de recherche du Canada dramaturgie sonore au théâtre (depuis 2010), membre cofondatrice du collectif les Poulpes, elle est aussi comédienne, performeuse, conceptrice vidéo pour la scène et metteure en scène. Son travail a récemment été présenté en France, en Colombie et au Mexique. Andrée-Anne est étudiante au doctorat à l’Université́ Laval et boursière du FRQSC. Ses recherches sont axées sur l’intégration sensible et performative de la technologie sur la scène.

Titre : Simulation d’une fouille archéologique dans la basse-ville de Québec

Type de présentation : Expérience d’un terrain en archéologie à l’intention de la famille.

Résumé : Fouille archéologique en milieu urbain et découverte d’objets que l’on retrouve lors d’une fouille dans la basse-ville de Québec. Simulation de quatre contextes culturels (français, anglais, chinois et contemporain) afin de comprendre la nature des traces matérielles où différentes cultures vivent ensemble et partagent un même territoire avec leur bagage patrimonial respectif.

Biographie d’Allison Bain et de Réginald Auger : Bain et Auger sont professeurs dans les programmes d’archéologie à l’Université Laval et dirigent une vingtaine d’étudiants à la maîtrise et au doctorat ; ils offrent chaque année un chantier-école en archéologie urbaine à Québec. En plus de ce projet à Québec, ils ont respectivement des projets à Barbuda et en Guyane. Bain est spécialisée en archéologie environnementale et Auger en archéologie de la période moderne. Destinée au jeune public (5 à 14 ans), cette activité, sous forme de jeux et de quiz, propose d'aborder les différences dans la société à partir de trois thématiques, le langage, l'alimentation et le handicap, et d'amener les jeunes à se questionner sur la notion de vivre-ensemble dans la société québécoise.

Titre : L’archéo, c’est quoi ?

Type de présentation : Kiosque d’animation sur l’archéologie

Résumé : Sous forme de trousse éducative, l’activité L'archéo, c'est quoi? présente la discipline scientifique de l'archéologie, le métier de l’archéologue ainsi que de véritables artefacts liés aux modes de vie des occupants du territoire québécois à partir des sous-thèmes suivants : études de culture matérielle, branches spécialisées de l'archéologie, techniques de datation, analyses physico-chimiques et plus encore.

Description : Archéo-Québec est un organisme à but non lucratif voué à la valorisation de l'archéologie au Québec. Depuis 20 ans, Archéo-Québec travaille activement à la promotion et diffusion du patrimoine archéologique québécois en vue de favoriser une meilleure connaissance de l’histoire. Depuis sa création, Archéo-Québec est l’instigateur de plusieurs initiatives qui privilégie la participation du public, dont le Mois de l’archéologie.

Titre : Artiste rupestre d’un jour

Type de présentation : Atelier interactif avec le public

Résumé : Depuis plus de 40 000 ans, les hommes ont réalisé des peintures et des gravures rupestres aux quatre coins du monde. Dans des grottes et des abris-sous-roche, sur des falaises et des rochers, ces images dans la pierre titillent notre imagination. Venez vous confronter aux techniques de peinture et de gravure et devenez artiste rupestre d’un jour !

Biographie : Titulaire d’une maitrise en archéométrie et d’un doctorat en sciences de la Terre, Adelphine Bonneau poursuit ses recherches à l’University of Oxford. Ses travaux portent sur l’utilisation des sciences telles que chimie, physique, géologie, pour l’étude des objets et des sites archéologiques. Ses spécialités : l’art rupestre en Afrique australe et au Canada, et les objets en verre européen des XVI e -XIX e siècles.

Titre : Fais tes valises, on part !

Type de présentation : Activité familiale de médiation éducative

Résumé : L’activité ludique, destinée principalement aux enfants de 7 à 12 ans, porte sur le thème de la migration et plus spécifiquement sur la valeur symbolique des objets apportés par des migrants. Répartie en quatre étapes, l’activité de 15 minutes permet aux enfants de se mettre dans la peau de migrants et d’expérimenter les défis qui sont propres à cette réalité. L’exercice éducatif porte l’objectif de susciter l’empathie chez l’enfant envers les migrants et de comprendre l’histoire et la valeur qui se cachent derrière les objets exposés. Cette activité familiale a été conçue dans le cadre de l’École d’été du CELAT-Musée de la civilisation « Objets en migration », dirigée par Célia Forget (CELAT) et Jean Tanguay (MCQ) en mai 2019, en collaboration avec le Centre R.I.R.E 2000.

Biographie de Anne-Sophie Renaud-Bélisle, Étudiante au DESS en muséologie, Université Laval : Titulaire d’un baccalauréat en histoire de l’art et finissante au DESS en muséologie de l’Université Laval, Anne-Sophie Renaud-Bélisle s’intéresse au champ de la médiation culturelle en milieu muséal et à l’action éducative auprès des publics afin de les sensibiliser à la diversité et à la préservation du patrimoine matériel, immatériel et naturel. Elle a contribué à la finalisation de l’activité de Joanie et Fella.

Biographie de Joanie Roy, Étudiante de l’École d’été du CELAT-MCQ, Université Laval : Joanie Roy est titulaire d’un baccalauréat multidisciplinaire de l’Université Laval. Elle a participé à l’École d’été du CELAT-MCQ et l’activité qu’elle a conçue avec Fella a remporté le prix coup de cœur. En septembre, elle entamera un DESS en muséologie, toujours à l’Université Laval. Ses principaux centres d’intérêt portent sur la sociolinguistique, l’agroalimentaire local et la francophonie nord-américaine. Elle aspire à évoluer dans des milieux qui lui permettront toujours de partager et de promouvoir les cultures et le patrimoine qui l’entourent.

Biographie de Fella Kartobi Bengeloun, Étudiante de l’École d’été du CELAT-MCQ, Université Laval : Fella Kartobi Bengeloun est titulaire d’un certificat en anthropologie et diversité culturelle et d’un certificat en science des religions de l’Université Laval. Actuellement étudiante au certificat en développement durable, elle a participé à l’École d’été du CELAT-MCQ et l’activité qu’elle a conçue avec Joanie a remporté le prix coup de cœur.

Biographie de Célia Forget, Coordonnatrice scientifique du CELAT et professeure associée à l’UQAM : Docteure en anthropologie, Célia Forget est coordonnatrice scientifique du CELAT et professeure associée à l’UQAM. Organisatrice de l’Université populaire de Québec, elle a invité l’équipe gagnante de l’École d’été du CELAT-MCQ « Objets en migration », école qu’elle a codirigée avec Jean Tanguay, à participer.

Biographie de Jean Tanguay, Chargé de recherche au Musée de la civilisation : Chargé de recherche au Musée de la civilisation, Jean Tanguay a codirigé l’École d’été du CELAT-MCQ « Objets en migration » avec Célia Forget.

Titre : La diversité des expressions culturelles

Type de présentation : Quiz, défis et discussion avec le public.

Résumé : Il y aura 5 jeux en tout; Le jeu n. 1 s’intéresse aux différentes expressions culturelles (film, musique, livre, arts plastiques, arts vivants); le jeu n.2 concerne les défis que les nouvelles technologies représentent pour la diversité des expressions culturelles; le jeu n.3 souhaite illustrer les liens que la culture entretient avec les autres domaines de développement durable, à savoir l’environnement, l’économie, le tourisme, etc. Le jeu n.4 vise à illustrer les principales missions de l’UNESCO dans l’atteinte de l’objectif du vivre-ensemble. Le jeu n.5 est destiné aux enfants : dessiner leurs personnages préférés (dessins animés ou les films) et nous les expliquer (faire une petite exposition des dessins qu’on va accrocher sur une corde à linge). Ces différents jeux sont accompagnés par un échange, une discussion continue avec le public.

• Véronique Guèvremont (Titulaire de la Chaire UNESCO sur la diversité des expressions culturelles, professeure de droit, Université Laval et membre du CELAT)
• Ivana Otasevic (Directrice adjointe de la Chaire et membre du CELAT)
• Caecilia Alexandre (Doctorante en droit et membre de la Chaire et du CELAT)
• Faten Chehidi (Étudiante à la maîtrise et membre de la Chaire)
• Corielan Dahney (Membre de la Chaire)
• Léonie Derome (Étudiante à la maîtrise au HEI et membre de la Chaire)
• Charles Martin (Étudiant à la maîtrise et membre de la Chaire)
• Fleur Maury (Étudiante à la maîtrise et membre de la Chaire)
• Iris Richer (Étudiante à la maîtrise et membre de la Chaire)

Titre : Initiation à la danse orientale et aux percussions africaines

Type de présentation : Atelier d’initiation au baladi

Résumé : Venez bouger en apprenant les pas de bases de la danse baladi avec Hourya et venez jouer sur les percussions africaines avec Éric Kalluma.

Biographie Geneviève Roy et son orchestre : Geneviève Roy, alias Hourya, danse depuis 2000 avec passion et charme cet art ancestral venu d'Égypte. Ces débuts devant public commencèrent en 2005 dans un petit restaurant tunisien « Le Sultan » de la rue Saint-Jean à Québec. En 2009, Geneviève Roy participe aux Journées d'Afrique de Québec et a l’occasion danse avec des orchestres venus du Maroc, de la Tunisie et de l'Algérie. Elle donne également chaque été des ateliers et des prestations solos de danse à la Place d'Youville. Passionnée par les danses orientales, elle apprend les danses algériennes traditionnelles.

Titre : Québec Divers-Cité

Type de présentation : Quiz

Résumé :En utilisant leurs téléphones cellulaires, les participants auront la chance de participer à un quiz animé et ludique qui leur permettra de connaitre davantage le patrimoine de plusieurs communautés culturelles de Québec.

Biographie :Créé par Unité Québec et Motivaction Jeunesse, Festimonde Québec a comme objectif de réaliser des événements festifs pour promouvoir la riche diversité culturelle de Québec.

Titre : St-Roch et les enjeux du paysage urbain à Québec

Type de présentation : Visite commentée de la ville

Résumé : Rendez-vous à 16h au kiosque Séance de rencontres pour une visite commentée par Marc Grignon sur St-Roch et les enjeux du paysage urbain à Québec. Le paysage urbain de Saint-Roch est façonné par les époques et témoigne des grands enjeux de représentation de la ville de Québec. L'importance des paysages à Québec se traduit par les aménagements urbains destinés à les mettre en valeur (terrasses publiques avec vues, belvédères) et dans les œuvres de nombreux artistes. Durée environ 1h. Il est préférable d’avoir suivi la conférence de Marc Grignon à 15h40.

Biographie de Marc Grignon : Marc Grignon est professeur en histoire de l’art à l’Université Laval et membre du CELAT. Il se spécialise en histoire de l'architecture canadienne et européenne, du XVII e au XIX e siècle.

Titre : Maquillage et sculpture de ballons pour enfants

Type de présentation : Animations

Résumé : Deux artistes de Youpi & Cie seront présents pour le bonheur et le plaisir des petits et grands. Ils feront du maquillage de fantaisie et des sculptures de ballons!

Description de Youpi & Cie ::  Fondée par clown Brillantine, Youpi & Cie est une entreprise qui offre une belle variété de services d'animation! Composée d'artistes multidisciplinaires, passionnés et talentueux, leur super équipe se fait un plaisir d'animer vos événements!

Informations à venir!

• Biscuits syriens fabriqués par trois réfugiées syriennes nouvellement installés à Québec
• Churros fabriqués par la compagnie Chumrros de Québec
• Baklava fabriqués par l’Épicerie Marjane à Québec
• Limonade fabriquée par le Mix Parfait à Québec